чтение: 1 мин

Неудобные вопросы после юбилея неугасимой звезды оперного небосклона Якутии

Есть люди, чья жизнь вспыхивает ярким озарением и стремительно проносится на небосклоне культуры,  подобно падающей комете. Судьбу Марии Николаевой  напротив можно сравнить с  ровным теплым сиянием раз и навсегда взошедшей звезды на оперном небосклоне Якутии. В теплые ласковые дни начала о якутского лета она  встретила свой знаменательный юбилей – 90 лет со дня рождения, чему был посвящен концерт-чествование корифея оперной сцены республики, народной артистки РС (Я), почетного гражданина Верхневилюйского улуса, Оргетского наслега Марии Евсеевны Николаевой.

 Её жизнь – пример стойкости, удивительного трудолюбия и огромной веры в себя – свой талант и предназначение — нести людям радость соприкосновения с высоким  музыкальным искусством, хотя путь  ее на сцену   сложно назвать легким и простым.

Она родилась в Оргетском наслеге Верхневилюйского улуса в семье сельских труженников, казалось бы, далеких от музыкального искусства, но в ее семье и отец, и мать, и старшая сестра имели обладали красивыми голосами. В Вилюйском педагогическом училище её способности были замечены и Мария стала самостоятельно осваивать азы нотной грамоты. Пройдя в районе отбор талантливой молодежи, получила от первых якутских оперных певиц Марфы Васильевой и Надежды Шепелевой направление для поступления в Якутское музыкальное училище, но с педагогом по вокалу ей не повезло — основы вокальной педагогики в нашей республике тогда еще только складывались и голос Марии потерял свою природную легкость, поэтому ей пришлось перевестись на дирижерско-хоровое отделение, чтобы не расставаться с музыкой совсем… Она стала работать хормейстером в Нюрбинском Доме культуры, но мечта петь не оставляла её, и когда в Якутск для набора абитуриентов в Ленинградскую консерваторию приехал профессор Н. Гришанов, то прослушав ее, дал ей направление для поступления на вокальный факультет Ленинградской консерватории им. Н.А. Римского-Корсакова. К 26 годам оперные певцы обычно уже начинают сольную карьеру, а Мария Николаева только начала учиться, проведя два года на подготовительном отделении, пока ее не перевели в класс заслуженной артистки РСФСР Натальи Дмитриевны Болотиной, которая  и сделала из якутской сельской девушки солистку оперной сцены, подарив ей большие «вокальные крылья».

 В возрасте Христа Мария Николаева ступила на сцену Якутского музыкально-драматического театра и вот почти 60 лет её судьба связана с именно с этим учреждением, стены которого стали для нее храмом искусства и к работе она относилась  не как к  обязанности, а как к  служению и счастью, дарованному ей судьбой. Солистов оперы тогда у нас в республике было  буквально пересчитать по пальцам и она стойко держала сопрановый репертуар как олимпиец несет зажженный факел, не позволяя себе расслабиться, не выучить ведущую партию в срок, не выйти на сцену или отказаться от гастрольных поездок, а их было немало – по районам республики, городам России.

 Когда я писала этот юбилейный материал, то как само по себе разумеющееся, написала в заглавии — «заслуженная артистка Российской Федерации», ведь выпустив еще двадцать лет назад о ней книгу, писала как о народной артистке Якутии, но, перепроверив информационные источники, к удивлению своему обнаружила, что за эти десятилетия казалось бы давно и заслуженно заработанное ею российское  звание Марии Евсеевне Николаевой так и не было присуждено… Она нисколько не уступает нынешним  солисткам якутской оперы — заслуженным и народным артисткам России, а во многом превосходит их по длительности и интенсивности трудовой карьеры ведущего мастера якутской оперной сцены, почти полвека исполнявшей 30 (!)  оперных партий основного репертуара ГТОиБ, причем не только те, в которых выигрышно звучит голос, но и сложные, неудобные по тесситуре, с внутренним драматическим накалом, требующие полной отдачи – до изнеможения, до мышечной боли, сценических травм и внутренней эмоциональной опустошенности после каждого выступления, что называется  «на разрыв». А в оперном жанре по-другому нельзя, потому что «опера»  так и переводится  – «труд», причем тяжкий…

Директор театра В. Левочкин с жезлом в руках (подобный был, в частности,  у дирижеров, отбивавших им такт —  такой вы можете наблюдать в руках композитора Люлли в знаменитом фильме «Король танцует» Жерара Корбьо) читал со сцены стихи. По мне – так лучше бы он, включив свой административный ресурс, заранее бы внес наградные документы в министерство культуры, чтобы к 90-летию вручить российское звание или по меньшей мере внести кандидатуру М.Е. Николаевой, внесшей большой вклад в якутское оперное искусство и за выслугу лет на номинацию мастера какого либо из федеральных оперных фестивалей. Создается впечатление, что наградные документы от оперного театра под его руководством подаются на  деятелей искусства, каким-либо образом связанных, в основном, с его авторскими творческими проектами.

Союз театральных деятелей РС (Я) в лице заместителя Н. Илларионовой могли выдвинуть М.Е. Николаеву на почетное звание СТД РФ, отмечающего  в этом году знаковый 150-летний юбилей или представить к Государственной премии РС (Я) в области искусства имени П.А. Ойунского. Мария Евсеевна является представителем именитой театральной династии одного из основоположников Саха театра, его легендарного директора – Тараса Павловича Местникова: ее супруг Юрий Местников был оперным певцом, прима якутского балета, заслуженная артистка РФ Оксана Абрамова – ее невестка, сын Айаал всю жизнь до своего недавнего ухода в апреле этого года посвятил театру оперы, дочь Гульнара работала в Саха театре.

На мой взгляд, не стоит писать и говорить о Марии Евсеевне как журналист Е. Степанова в ее материале «…Запомните ее такой!». М.Е. Николаеву несколько десятилетий назад попросили уйти из оперного театра, потому что она «в возрасте» (!). Как можно было так разбрасываться кадрами? Солистов оперы старшего поколения — ветеранов сцены периодически вижу на различных концертных площадках – с оркестром Н. Петрова, Н. Хобусарова и т.п., эстрадных проектах, но они не блистают на сцене родного театра, хотя есть не только порох в пороховницах, но и голоса у них звучат! Если М.Е. Николаеваа сейчас так поет, то уходя находилась в самом расцвете своих сил, но уступила дорогу молодым, которым до Марии Евсеевны во многом еще расти и расти. Скажите, кто  в 90 лет, разменяв вековой юбилей, выступает на своем творческом вечере, исполняя без каких-либо скидок на возраст, виртуозные концертные номера – классику итальянской оперы, русской и  якутской камерно-вокальной лирики — легко, полетно, свежо, по-девичьи звонко, беря блестящие верхние «соль» и «ля» второй октавы?!!! Это феноменальное явление в якутском оперном искусстве и дай бог нынешним солистам якутской оперы попытаться повторить этот уникальный опыт в их 90 лет! Скажу больше – я не могу навскидку привести аналогичные примеры из российской практики, хотя, хочется верить, что они есть… Как такое возможно??? Труд, дисциплина, талант, вера в себя, прекрасные, хорошо поставленные певческие навыки, «вокальный интеллект», важный для правильного функционирования и сохранности исполнительского аппарата, умение нести себя в искусстве, несмотря ни на какие обстоятельства – вот составляющие удивительного рецепта творческого долголетия и неувядающей красоты Марии Евсеевны Николаевой!

Откуда у бывшей сельской девочки из якутской глубинки такая царственная осанка и аристократизм, умение держать себя на людях? Тоже попробую ответить на интересующий многих вопрос –  она представительница санкт-петербургской вокальной академической школы, воспринявшая ее лучшие традиции напрямую от ее носителя – солистки Малого оперного (Михайловского), Кировского (Мариинского) театров, потомственной дворянки Н.Д. Болотиной — педагога, воспитавшего Владимира Атлантова, Герарда Васильева и других звезд советской оперы, которая считала Марию Николаеву одной из лучших своих учениц и пестовала как родную.

Оперные певцы не дадут мне соврать, что Мария Евсеевна – прекрасный вокальный педагог – она знает особые техники и приемы, воспринятые  от Н.Д.  Болотиной, благодаря которым голос раскрепощается и начинает звучать.  Когда что-то не получается со звукоизвлечением, надо идти за советом к Марии Евсеевне, которая на своем личном опыте знает, как важна молодым певцам помощь преподавателя. Она взрастила целую плеяду академических вокалистов Якутии современного поколения – солистов оперы, ГВА  «Туймаада», хоровых коллективов, но так и не стала профессором. Почему в этот вечер она не была удостоена звания почетного профессора ВШМ РС (Я), решение о присуждении которого решается «ученым советом» данного учреждения росчерком пера его председателя — ректора Н. Зайковой, вышедшей в уникальный юбилейный вечер на сцену к Марии Евсеевне с пафосными, но в общем-то дежурными словами?

Порадовали земляки М.Е. Николаевой, давшие имя любимой певицы Оргетскому Дому культуры и подарившие ей убаhа – подарок родной земли.

Посетив юбилейный вечер в честь 90-летия Марии Евсеевны Николаевой я испытала массу художественно-эстетических впечатлений – с недавнего времени ГТОиБ  принял правильное и очень радующее меня как зрителя решение — стал приглашать для осуществления постановок и концертных программ мэтра якутской оперной режиссуры – заслуженного работника культуры РФ, заслуженного деятеля искусств РС (Я) Сергея Чигирева. Когда он как стахановец выдавал в бытность директором ГТОиБ РС (Я) заслуженного работника культуры РС (Я) И.И. Наумова, что называется «на гора» один творческий продукт за другим, мы считали, что так и должно быть — к хорошему привыкаешь быстро. Но когда его сменили баритон П. Неустроев и Т. Саввинова, работавшая в хоре театра и продвинувшаяся в главные режиссеры театра во многом по протекции своего супруга – именитого якутского кинодеятеля, то все стало достаточно предсказуемо и дежурно.

 Скажу только, что новая примадонна якутской оперы Е. Захарова стала обладательницей престижной национальной оперной премии «Онегин» за блестящее исполнение партии Виолетты в опере «Травиата» в постановке именно Сергея Валентиновича Чигирева.

Поэтому те, кто не пришли в юбилейный вечер М.Е. Николаевой на концерт (билеты стоили символически — от 300 рублей), потеряли очень много. Это не объяснить словами – чтобы так удачно и выигрышно подобрать великолепные номера и красивую музыку, надо досконально и не один год знать оперный репертуар, возможности солистов, артистов оркестра, хора. Концерт не был утомителен, имел четкую, лапидарную форму, шел по нарастающей и содержал в себе много искрометных сюрпризов — тонких и уместных — так шутить может только профессиональный музыкант и сам в прошлом оперный певец. Дирижер концерта Артем Быстров  — кутуот первой якутской женщины композитора Полины Ивановой (так уж сложилось, что современные оперные дирижеры в ГТОиБ – сплошь «якутские зятья»), которого я ранее наблюдала только в оркестровой яме – темпераментно и артистично провел концерт, заряжая своим оптимизмом зал, успевая между дирижированием «стрелять» в пролетающих мимо уток, тут же выносимых на серебряном подносе в зажаренном виде как вкусный подарок юбилярше на званый ужин. В заздравных номерах прекрасный вокал вкупе с шампанским «лился рекой». Сценография и реквизит были продуманы до мелочей. Если увидите в афише в качестве режиссера имя Сергея Чигирева — спешите на представление!

Опыт и мастерство с годами зреют как хорошее вино и красивые, талантливые, феноменальные женщины — как Мария Евсеевна Николаева, чей незаурядный, фееричный  юбилейный концерт  нам довелось  посетить.

Читайте так же Признание в любви в 90 лет: Запомните ее такой!

 Королевский бенефис: Триумф великой примадонны   

 В Узбекистан по следам первого якутского композитора Марка Жиркова                                   

Специально для SakhaLife Татьяна ПАВЛОВА-БОРИСОВА, оперный критик

Читайте также:

Один ответ для “Неудобные вопросы после юбилея неугасимой звезды оперного небосклона Якутии”

  1. Сергей:

    Прежде всего, от всей души поздравляю Марию Евсеевну, выдающуюся певицу и замечательного человека, со славной юбилейной датой!
    Остались самые яркие, сильные впечатления от её выступлений в далёкие 80-ые годы. Впервые Марию Евсеевну увидел в партии Туйаарымы Куо на сцене Русского театра. Это было идеальное попадание в образ прекрасной девушки, как вокально, так и сценически. Её светлый, серебристый голос совсем по-другому раскрывал героиню, её чистоту и подлинно ангельскую суть. Внешне, сценически певице ничего не надо было придумывать, потому что, по сути, она и сама была Туйаарымой Куо, истинной якутской красавицей, ликом и повадками царственной белой лебеди.
    Следующее яркое впечатление – в середине 80-х гг. музыкальный театр осуществил постановку «Пиковой дамы» П.И. Чайковского. Это была очень удачная постановка, исторически достоверная, с великолепными декорациями и костюмами. Нет смысла сравнивать творческие и финансовые коллектива того времени с нынешним состоянием времени, тем не менее, театр мобилизовался и выдал удивительный результат, прежде всего, вокальный. Пела на редкость талантливая плеяда певцов. Мария Евсеевна пела партию Лизы. Тесситурно это была не совсем её партия, но певица блестяще справилась с этой архитрудной задачей. Статья Т. Павловой-Борисовой даёт ключ к разгадке сценического успеха – фундаментальная вокальная подготовка в стенах Ленинградской консерватории у легендарного педагога Н.Д. Болотиной. Вот почему так долго Мария Евсеевна пела самый широкий репертуар без ущерба своему голосу, вот откуда такая вокальная выносливость, когда певица без видимых усилий справлялась даже, казалось бы, с несвойственными её голосу партиями. Её полётный, тёплый, полный неги голос в финале так же легко и безусильно парил над оркестром, как и в начале спектакля. Помню с каким азартом и блеском Мария Евсеевна и Вячеслав Логинов пели финальный дуэт Лизы и Германа, каждый раз срывая бурю оваций в зале. А с каким художественным вкусом была проработана партия героини в целом! Выигрышные внешние данные, аристократическая осанка как нельзя лучше дополняли образ истинной петербурженки из дворянской среды. Когда замечательный баритон Сергей Перов гениально пел арию Елецкого даме сердца – Лизе Марии Николаевой, это был настоящий оперный театр, где пел один, но играли двое, настолько певица была убедительна в своей роли.
    Благодаря этому редкому качеству оперной артистки – проживать своих героинь на сцене, Мария Евсеевна имела успех даже в тех партиях, которые принято считать второстепенными. Например, «Кармен» Бизе. Партия Микаэлы никогда не входила в число топ-партий для лирического сопрано. Широкая публика приходит на Кармен и, как правило, ждёт зрелища, корриды, испанских страстей. Ей нужна Хабанера, Сегидилья, сцена в таборе, кровавый финал, а сцены с Микаэлой, это так, затравка, некоторое отступление от сюжета перед бурей. Мария Евсеевна нашла способ ярко и красиво пропеть сложный вокальный текст своей героини, непривычный для слуха, лишенный привычных украшений в стиле бельканто, когда музыка буквально следует по пятам за живой человеческой речью. Пела она с особым настроем и чувством, видно было, что героиня очень близка ей по духу, и зрители это чувствовали. Особенно впечатляла сверкающая сила верхних нот певицы! И как результат заслуженный успех, который Мария Евсеевна делила вместе с главными героями оперы.
    Еще одно обстоятельство, мимо которого не могу пройти, — Секрет её молодости! Эти разговоры сопровождали всю долгую карьеру певицы, это, очевидно, тоже Божий дар. И сегодня, смотря на эти фотографии, поверить, что Марии Евсеевне 90 лет, просто невозможно! Долгих счастливых лет, доброго здоровья, мира и согласия в семье, многоуважаемая Мария Евсеевна! Пусть Вас не забывает и всегда поддерживает родной коллектив, прославленный театр, которому Вы отдали свои лучшие годы, великая труженица и большой мастер, гордость якутской оперы! Огромная благодарность и низкий поклон за счастливые мгновения соприкосновения с настоящим, большим искусством классической музыки в стенах театра!
    Отдельное спасибо Татьяне Павловой-Борисовой за высокопрофессиональный анализ музыкальной жизни Якутии и освещение знаковых культурных событий.

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *

Наши рекомендации