От вечной мерзлоты до мировых экранов: Феномен якутского кино

От мифа к большому экрану или «эпический ген» якутского кино (визуальное мышление народа Саха: видеорепортаж с якутского кинофестиваля)

«… Мы, наше поколение хочет знать, ради кого мы жили и боролись.

В чьи руки попадет воздвигнутое нами здание?!»

(цитата из фильма «Курьер» 1986 г, реж. К. Шахназаров)

«Культурный ген» якутского кинематографа неискореним: он проявил себя ещё в первой волне якутской классической литературы, национальном театре и пластических искусствах. Сегодня этот ген питает феномен «якутского кино», ставший нарицательным благодаря успехам фильмов на международных фестивалях и впечатляющему количеству кинопродукции – по этому показателю Якутия уступает лишь Москве и Санкт-Петербургу.

Предлагаем видеорепортаж с первого молодежного якутского кинофестиваля «Хоту Илин», прошедшего с 29 по 31 мая 2026 года. Обучение – как прямое, так и косвенное – является стержневой идеей фестиваля и, вероятно, самым продуктивным форматом для молодых кинематографистов. Важен анализ чужого опыта: стиля, тем, актёрского состава и технического уровня исполнения. Возможность взглянуть на свою работу «чужими глазами» даёт мгновенный и зачастую катарсичный эффект на молодых киноделов. Это позволяет скорректировать творческий поиск здесь и сейчас, заменяя собой время, которое в противном случае работало бы на результат, но гораздо медленнее.

Полагаем, феномен якутского кино без сомнений вписывается в более широкое явление – локальный культурный ренессанс. Его общая модель представляет синтез, соединяющий два начала – условные «современность» и «античность». Для России такой синтез, расходясь с классическим европейским Ренессансом, был особенным. Во-первых, это противопоставление ренессансному индивидуализму народного и средневекового, неразрывно связанного с религией, во-вторых, своя русская античность – народная трагическая, мистериально-дионисийская стихия. В Серебряном веке тяга к «своей античности» выражена повышенным интересом к русской старине – древнерусскому иконописному искусству; к русским сказкам и быту; художественной технике и колористической экспрессии, композиционных возможностей древнерусских школ; возрождению древнерусских ремесел; собирательству предметов русской старины. Для якутской культуры синтез соединяет мифологический пласт эпической традиции с модерном.

У этого синтеза есть и обратная сторона. Реализованность в якутском кинематографе означает нереализованность в иной сфере, в чем-то другом. На стыке веков на первый план выходило что-то одно: то взлёт литературы, то триумфы в спорте, то успехи графики или театра. Сегодня это кино, завтра может быть – мультипликация или что-то совсем новое. Такие концентрированные успехи в разных сферах отлично иллюстрируют масштаб достижений немногочисленных северных народов, выпукло обозначая особость культурных явлений, которые они переживают.

В экзистенциальном плане кинематограф стал для нации удачной формой, воплотившей её стремление к самореализации. Этот локальный культурный ренессанс опирался на скрытые механизмы, а его главным катализатором выступила внутренняя двойственность, дуализм современного мировоззрения саха.

Утрируя, в первом приближении можно сказать так, якутское кино* первой волны – это визуальная проекция покинутого села в сознании тех, кто переехал в город. Оно продолжает жизнь малой родины в новом формате «кино-романа», служа одновременно и этнографическим погружением в прошлое, и терапией для исцеления травмы утраты «традиционного» – сельского бытия.

Так якутское кино начиналось с фильмов «Сайылык», «Старая игрушка», первых якутских «хорроров» «Маппа», «Сэттэх Сир». Первые якутские фильмы промодулированы «кодом Олонхо», который зиждется на визуальном мышлении, размышлениях в картинках-представлениях. По мере ослабевания явной прошитости «кодом Олонхо», в якутском кинематографе будет всё больше проявляться абстрактно-понятийного и психологичного, присущего уже «ощущениям в городе».

Укоренённое в мифологическом пространстве Олонхо, якутское кино не просто развивается, а стремительно проходит весь путь мирового кинематографа. Этот синтез рождает новые смыслы и визуальные образы, и мы их уже видим, и будем созерцать все больше у молодых авторов, успешно осваивающих это уникальное и манящее пространство творчества.

Якутское кино это дуалистичность сознания которую саха выработали, чуть не утратив в советскую эпоху под влиянием идеологии «воинствующего материализма». Это способ восприятия окружающей действительности более реальной чем сама реальность. Кино для якутов способ реализовать утраченное мировидение, когда рациональная действительность переплетается с иррациональной, когда обыденное сплетается с чудесным, объектное с субъектным, когда открывается многослойность обыденной жизни, включающая привычное и бытовое, сакральное и таинственное.

Критики и киноведы ждут от якутского кино чего-то аутентичного, вырабатывающего свою отличительную эстетику и стиль. Но оно по-прежнему будет промодулировано «кодами Олонхо». Дуалистичность нашего мировоззрения – источник специфики якутского кино, и пока она с нами, эта специфика никуда не исчезнет.

*Справка: История якутского кинематографа имеет несколько этапов, и понятие «первый фильм» зависит от того, что именно имеется в виду: документальное кино о Якутии, первый игровой фильм с участием якутских актеров или первый национальный полнометражный художественный фильм.

Ключевые вехи:

1. Ранние документальные фильмы (1930-е – 1940-е)

Первыми кинопроизведениями о Якутии стали документальные ленты, снятые приезжими режиссерами. В конце 1930-х годов новосибирская студия «Сибтехфильм» выпустила фильмы «Якутия» и «Якутская АССР». Первым сохранившимся полнометражным документальным фильмом считается картина «Советская Якутия» (1948), которая подробно описывала жизнь республики.

2. Первые шаги национального игрового кино (1960-е – 1970-е)

Хотя собственной киностудии у Якутии долго не было, местные темы и актеры появлялись в фильмах других студий. Важной вехой стала лента «Тайна предков» (1972). Это был истерн, снятый на студии «Таджикфильм», но основанный на произведении якутского писателя Николая Якутского, со сценарием Льва Габышева и с якутскими актерами. Многие считают этот день датой рождения национального кино.

На телевидении в это время появляются первые телеспектакли, например, «Городская девушка» (1964).

3. Рождение современного или собственно аутентичного якутского кино (1980-е – 1990-е)

Этот период связан с именами выпускников ВГИКа и энтузиастов из местного телевидения.

«Мааппа» (1986) – дипломная работа Алексея Романова, которую часто называют первым игровым фильмом на якутском языке.

«Старая игрушка» (1986) – первый якутский игровой фильм для телевидения, снятый Семёном Ермолаевым и Васильевыми.

«Орто Дойду» («Срединный мир») (1993) – проект, ставший символом становления национальной кинематографии. Его создание привело к появлению первой государственной киностудии «Сахафильм» в 1992 году. Этот фильм считается началом профессиональной эры якутского кино, её главным и самым масштабным на тот момент проектом. Картина носит документально-игровой характер и служит введением в мировоззрение народа саха, знакомя зрителя с мифологией, обрядами и структурой мира, в котором живут герои якутского фольклора.

Именно с выходом этого фильма связывают рождение феномена современного якутского кино как индустрии, снимаемой «якутами для якутов». Как отмечают исследователи, просмотр «Орто Дойду» необходим для понимания культурного кода и эстетики последующих работ региональных режиссеров.

Пользуйтесь электронной версией «Энциклопедии Якутии» от Академии наук РС (Я): https://opac.nlrs.ru/enc/

Сайт Академии наук Якутии: https://asyakutia.ru/

Официальная информация Министрства образования и науки РС (Я): https://minobrnauki.sakha.gov.ru/ 

Подписывайтесь на каналы и социальные сети Академии наук Якутии:

https://rutube.ru/channel/24490370

https://vk.com/public217206078

Остался месяц до завершения фотоконкурса Академии наук Якутии, успевайте запечатлеть этнографическую натуру на празднике Ысыах вместе с лошадьми!

Читайте также: