Камерная выставка: Олонхо ожило в графике
Песнь, ожившая в линиях
Только сейчас, мы вдруг начинаем понимать, как много бы потеряла якутская культура, не говоря об ее изобразительном искусстве, если бы не работы якутских графиков, в частности, Владимира Семеновича Карамзина.


Наша справка:
31 января 2025 года графику и живописцу, народному художнику Якутии, заслуженному деятелю искусств ЯАССР, заслуженному художнику РСФСР Владимиру Семеновичу Карамзину исполнилось бы 95 лет со дня рождения..


Замечательный художник, светлый и мужественный человек, он в своем искусстве сумел выразить кардинальные свойства традиционного мировоззрения, характер, дух нации, сильно и глубинно воплотить самые сильные стороны национального менталитета. С одной стороны – это высокий полет воображения, с другой стороны интуитивное, глубинное постижение взаимосвязей человека, природы, Космоса (https://sakhamuseum.ru/news/2833/).
В пространстве Национального художественного музея Якутии, на втором этаже главного здания по улице Кирова д. 9, открылась камерная выставка Владимира Карамзина. Это событие стало не просто демонстрацией художественных работ, а настоящим погружением в мир звучной якутской культуры. Творчество якутских графиков – это воплощение глубинной, по всей видимости, сущностной составляющей культуры саха, выраженной диалектикой линий на белом полотне.
Название выставки «Ожившая песнь Олонхо» – не просто метафора, а сказание на новом языке, освоенном профессиональными художниками Якутии к середине XX столетия. В работах Карамзина мы видим не только отражение эпоса, но и его переосмысление в контексте современности.
В традиционную эпоху образный символизм воплотился в якутской кумысной утвари, по сути являющейся аутентичным символическим спектром и одновременно переосмыслением синтетичного инокультурного наследия Евразии, – прежде всего в чорооне, как вершине концентрированного выражения символических конструктов саха. Ренессансом именно данного символического посыла, как продукта соединения “этно” и “модерна” стала – якутская графика. Листы Карамзина – это плотные, непоколебимые формы, манифестирующие место Человека во Вселенной, локализованной на самой суровой обитаемой криосферной территории земного шара – Саха Сирэ.


Творчество Карамзина можно сравнить с графичной одой эпическому человеку, который не просто выжил в суровых природно-климатических условиях, но и активно развивался через свою культуру. Эта графика представляет образ “человека от Бога”, своеобразная “якутская теодицея”, представленная визуально. В работах якутской школы графики, громко зазвучавшей с 60-х годов 20 века можно найти иносказательные образы якутского «витрувианского человека» да Винчи, и «Преображение» Рафаэля, и «Благовещение» Ж.-Ф. Милле, и собирательный образ всех ренессансных мадонн, и даже «Сотворение Адама» Микеланджело.
В листах Владимира Карамзина человек Севера воплощает новый этап религиозного представления саха. Это аллегоричное присутствие якутских божеств среди современников, поэтому назовем это и “якутской иконописью” в якутской графике, которая не оскорбляет духовную основу сакрального мира саха, а, напротив, превозносит её. Без этих образов мы сегодня уже не можем представить современную культуру народа саха, легшую уже и в проекции муралов городской архитектуры. С момента их художественного рождения у нации появилась возможность открыть новую форму для современного национального и этнического бытия.


Якутская графика 20 века проделала культуропроизводящую работу, в принципе подобную той, которую проделали далекие предки, «придумавшие мифопоэтические образцы производящих форм – кумысной утвари, её чороонов и главный формообразующий праздник – Ысыах.
Академия наук: Важные события и юбилей академика. Читайте здесь