В. Индигирский: Наш выдающийся маэстро, учитель Николай Кисленко

Прошедший на днях концерт в Большом зале музыкального колледжа им. М. Жиркова, посвященный светлой памяти, к 80-летию со дня рождения педагога, дирижёра, заслуженного деятеля искусств РС(Я) Николая КИСЛЕНКО собрал полный зал. Здесь посчастливилось увидеть почитателей его таланта, коллег, кто имел счастье  быть его учеником, другом, вместе работать и созидать. Волнительный концерт по-достоинству раскрыл и оценил искусство замечательного дирижёра, педагога, его профессионализм, открытость, честность и обаяние. Лица музыкантов на сцене, мягкая улыбка зрителей, черно-белые фотографии на мониторе свидетельствовали о том, что занятие музыкой Николая Кисленко являлось результатом его внутренней потребности, способностью помочь людям открыть совершенство и гармонию музыки.    

1 ФОТО Н. И. Кисленко

Вся жизнь Николая Ивановича была посвящена служению её величество — Музыке, которую он любил и на этой основе воспитал не одно поколение музыкантов, дирижёров, повлиял на развитие музыкальной культуры Якутии.

В 1993 году, будучи героем моей радиопередачи «Музыкальный салон» Николай Иванович отвечал так: «Моё занятие музыкой — результат внутренней потребности, откликающейся на требование моей личности выразить себя в чем-то благородном и гуманном. Я никогда не занимался музыкой ради карьеры как таковой. Я всегда исходил из того, что музыка народных инструментов, как и всякое искусство, способна помочь и помогает людям, облагораживает их. Любить музыку, в сущности, означает любить людей».   

К такому пониманию своего предназначения Н.Кисленко шел с молодых лет.

Н. Кисленко родился 23 октября 1945 года в Барнауле Алтайского края.

Профессиональное становление его прошло через учёбу в  музыкальной школе по классу баяна (1960), в музыкальном училище (кл. Д.Н. Волховицкого, 1964), в Новосибирской государственной консерватории им. М.И. Глинки (кл. И.А.Зайдентреггера — «дирижирование»; кл. В.С.Ефимичева — «баян», 1969).

Его выпускная программа по дирижированию была сдана на отлично с оркестром Новосибирского областного радиокомитета.

Во время юности и студенчества Коля Кисленко занимался фехтованием, являлся мастером спорта.  

После успешного окончания консерватории Н. Кисленко  был распределён в Якутск, где стал преподавателем якутского музыкального училища, раскрыв свою продуктивную и многогранную деятельность с 1967 по 1996 годы. В каждом преподаваемом его предмете: инструментоведение, инструментовка, чтение оркестровых партитур, дирижирование, спец. класс баяна, ансамбль  — он в своих студентах закладывал основы будущей профессии, рассматривая процесс обучения  как сложный комплекс, с  основой художественного воспитания с творческим началом.   

Сколько труда было вложено им в создание педагогического и концертного репертуара, где на выступлениях оркестра все восторгались его замечательными  аранжировками классической музыки, русских романсов, инструментовками  вокальных произведений  якутских авторов, музыкой для танцевальных коллективов.

Одновременно с работой в училище, в 1973 г. Н. Кисленко был приглашен в музыкальный театр, где с его участием прошли успешные гастроли в Хабаровске, Иркутске, Новосибирске, Братске, Усть-Илимске, Магадане, Улан-Баторе (Монголии).

Н. Кисленко был дирижёром-постановщиком спектаклей: «Пиковая дама» (П. Чайковский), «Кармен» (Бизе), Майская ночь»(Римский -Корсаков),  «Сын солнца» (А. Сазонов), «Саасчана» (В. Ксенофонтов).

В содружестве с Алексеем Поповым были поставлены балеты: «Баядерка» (Л. Минкус), «Франческо да Римини» (П. Чайковский), «Жизель» (Адан), «Собор Парижской богоматери»(М. Жар).

После успешных гастролей в 1974 году у него состоялась стажировка с  с Академическим симфоническим оркестром Ленинградской филармонии под управлением нар. арт. СССР Евгения Мравинского. Во время пребывания в Ленинграде наш дирижёр встречался с Дмитрием Шостаковичем.   

2. ФОТО. С женой Татьяной Салиховной.  

Жизненный путь Николая Ивановича был связан с любимой женой Татьяной ГИЛЯЗУТДИНОВОЙ, преподавателем специального и общего фортепиано музыкального училища. Татьяна Салиховна была концертмейстером в классе Николая Ивановича по дирижированию, также вела у автора статьи «Общее фортепиано», привлекшая внимание студента своей строгостью взгляда, творческим горением и горячим желанием научить владеть инструментом.   

Тут необходимо напомнить, что родители Татьяны Салиховны прибыли в Якутск в середине 1950-х годов, где отец Салих Нуреевич будучи  выпускником Казанской консерватории стал одним из первых фаготистов Якутии, где долгие годы проработал в симфоническом оркестре ТВ и РВ и театра оперы.

В 1979 году у семьи Кисленко родилась дочь. Анна Кисленко продолжила музыкальную династию семьи, блестяще завершила учебу     теоретического и фортепианного отделения Якутского музыкального училища.

… До сих пор в ушах предстаёт волнующее звучание оркестра народных инструментов, когда мы, студенты хорового отделения в начале 80-го годов, во время «учебных дырок» между занятиями,  заходили в зал и наслаждались  работой Николая Ивановича с оркестром. После каждых его указаний оркестр начинал играть всё лучше и тоньше. Не случайно, наш училищный оркестр в 1982 году являлся участником Дней литературы и искусства Якутской АССР, представив сольную программу перед москвичами и Ульяновцами.

Об успехах  оркестра народного отделения говорили все студенты в общежитие, прославленные певцы тех лет. На концерты оркестра с участием Марины Поповой, Александра Алексеева, Алёны Ипполитовой, Семёна Оконешникова, Геннадия Лепчикова, Анегины Ильиной, Марии Николаевой, Натальи Москвиной было трудно попасть, зал был всегда переполнен.То и дело в газетах того времени  появлялись сообщения об успехов оркестра под управлением Н. Кисленко.  

Бесспорно, между тем, видимо, были трудности, которые Николай Иванович преодолевал. Не хватало  инструментов, большого помещения. Но прозорливый музыкант думал о будущем,  готовил кадры. Под его руководством в оркестре было много студентов, (до сих пор удивляюсь) как маленький зал музыкального училища (по Лермонтова 40) мог всех вместить.  

Более того, Николай Кисленко был неутомимым музыкантом — просветителем.  Он стремился приобщить к своему народному оркестровому  искусству массу якутских слушателей.  

А тогда, никакие трудности не смущали студентов — народников.  Они были готовы выступать со своим дирижёром — где угодно. Будущие музыканты  высоко ценили труд и мастерство своего Учителя. Уважали и гордились им. И действительно, под  руководством  Николая Кисленко училищный оркестр являлся популярным оркестром  русских народных инструментов, сыгравший немалую роль  в подъёме культуры республики

Как вы помните, 23 февраля 1995 года, в Якутске состоялся сольный концерт певца Зураба Соткилавы, где певцу аккомпанировал оркестр народных инструментов  под руководством Николая Кисленко, где прославленный певец после концерта низко кланялся оркестру и его дирижёру, что свидетельствовало о высокой оценке творческого мастерства коллектива, большого таланта якутского маэстро.

А наш дирижёр — скромный музыкант, лишенный личных амбиций, думал  только об одном — о пропаганде музыкальной культуры , о том, чтобы отдавать все свои знания, весь свой огромный опыт  людям. И если сейчас, в Якутии,  существуют оркестры народных инструментов, звучит народная музыка, которому аплодируют любители музыки, а с детьми  работают педагоги-народники в ДМШ и ДШИ, если со сцены радуют  профессиональные музыканты- исполнители,  то знайте, что в этом расцвете и популяризации искусства народной музыки — есть огромная заслуга и профессиональный труд  НИКОЛАЯ ИВАНОВИЧА КИСЛЕНКО.  

Также необходимо подчеркнуть, что Николай Кисленко являлся одним из зачинателей развития и возрождения якутского национального инструментария. Именно под его руководством в музыкальном училище появился ансамбль якутских национальных инструментов, ставший за короткий период неизменным участником всех знаковых культурных праздников города и республики.

Об этом в тёплом приветственном слове напомнили директор ЯМК им. М. Жиркова Павел САЗОНОВ и зам. министра культуры и духовного развития РС(Я) Марина СИЛИНА. Более того, в этой минуты приказом директора ЯМК студенческому оркестру народных инструментов было присвоено имя Николая Ивановича Кисленко.

3. ФОТО. Павел Сазонов и Марина Силина.  

Программу грандиозного концертного парада оркестров народных инструментов открыл ныне прославленный (первый) профессиональный  оркестр якутских инструментов Национального театра танца РС(Я) им. С.А. Зверева — Кыыл- Уола под руководством Анюты ИВАНОВОЙ и главного дирижёра Николая ПЕТРОВА. Художественный потенциал, чувство стиля, концептуальность, артистизм — вот что составило успешность выступления коллектива.

В исполнении оркестра прозвучала танцевальная музыка ансамбля «Кыталык»: » Ритмы тундры», «Шалунишка», «Дьиэрэнкэй».

Выразительно- музыкально были исполнены песни А. Алексеева в исполнении лауреата песенных конкурсов Александра КАРМАНОВА «Ыйдаах түүн» (Лунная ночь) и заслуженной артистки России и Якутии Анны ДЬЯЧКОВСКОЙ «Чэмэлиинэ». Исполненные песни были полны тонких нюансов, отличились душевностью.  

4. Поёт Мария Николаева

Программу продолжил Образцовый детский оркестр России Дворца детского творчества им. Ф.И. Авдеевой во главе его бессменного дирижёра Людмилы БЕЛОЛЮБСКОЙ. Прозвучала: » Увертюра» к опере «Травиата» Д. Верди, «Үрүн туллук өрө мөлбөстүүр» (Белогрудый снегирь) в исп.нар. арт. РС(Я) Григория ПЕТРОВА, «Күнү олус таптыыбын» (Люблю солнце) Г. Комракова в исполнение нар. арт. РС(Я) Марии НИКОЛАЕВОЙ. Выступление оркестра внесла яркую краску в концерте и раскрыло безграничные грани детского исполнительского творчества. Любимая певица Якутии впечатлила артистической формой и выразительной силой пения.  

Далее за дирижёрский пульт поднялся дирижёр оркестра   Верхневилюйского улуса Николай Хобусаров, продолживший программу исполнением песни А. Алексеева «Мутукча сыта»(Запах хвои)  в исполнении популяризатором данной песни, прославленной певицы Якутии Марии НИКОЛАЕВОЙ. Благодаря её пению,  все зрители окунулись в годы своей  молодости, обаяния и очарования.  

Колоритно и под аплодисменты была исполнена песня П. Ивановой «Куорэҕэй» в исполнении нар арт. СССР Анегины ИЛЬИНОЙ, где исполнительская манера с покоряющим благородством, с филигранным мастерством певицы обезоружила зал.  

Тепло был принят оркестр народных инструментов ДШИ№1 г. Якутска под руководством Александра ОГЛОБЛИНА, исполнившего р.н.п  «Возле речки, возле моста» в обработке В. Мотова, с «элегантным» прочтением  народного духа произведения.

5. Инструментальный ансамбль ДШИ2 Якутска

Шквал аплодисментов получило произведение «Попурри на темы песен военных лет», прозвучавшее в исполнении педагогического инструментального ансамбля ДШИ№2 г. Якутска во главе баяниста Дениса КОНСТАНТИНОВА.  Выступление подарило новые впечатления от узнаваемых мелодий, где присутствовала драматургическая доброта, со святой верой в силу жизни и победы.  

6. Вспоминает Валериан Емельянов

 С воспоминанием на вечере выступил первый выпускник Николая Кисленко по классу баяна, заслуженный работник культуры РС(Я) Валериан Георгиевич ЕМЕЛЬЯНОВ. Трогательный рассказ о своем Учителе, о его методах работы — тронул сердца зрителей. Затем прозвучала авторская песня В. Емельянова «Ийэбэр» (Матери)в исполнении Александра ЕМЕЛЬЯНОВА. Народный артист Якутии исполнил песню своего дяди с возвышенным артистизмом и покоряющим тембром голоса.  

Свой студенческий коллектив музыкального училища- оркестр русских народных инструментов им. Н.И. Кисленко представил его руководитель, дирижёр, отличник культуры и образования РС(Я) Михаил ПОГОДАЕВ. Оркестр  исполнил три части их оркестровой сюиты В. Ксенофонтова, выразительно передав настроение картинных зарисовок.

Под сопровождение данного оркестра выступили: нар. арт. РФ и РС(Я) Альбина Борисова («Памяти Екатерины Захаровой» К. Герасимова) и нар.арт. Якутии Григорий Петров (Дж. Капуа «»О, sоle mio» ). Выступление именитых вокалистов театра оперы отличились музыкальностью, впечатляющим мастерством вокальной школы.

Широко и масштабно прозвучало «Праздничное попурри» Д. Черта. Конструкция выступления оркестра отличилось открытостью, увлеченно  захватывающей оркестровой стихией с мелодической выразительностью исполнения.   

Завершил вечер памяти оркестр русских народных инструментов Арктического государственного института культуры и искусств под управлением Николая ПИКУТСКОГО.  

7. Николай Пикутский с Николаем Кисленко

Дирижёр Н. Пикутский — доцент кафедры музыкального искусства, лауреат международных и всероссийских конкурсов, заслуженный деятель искусств РС(Я), ученик, яркий и выразительный продолжатель дирижерской профессии Н. Кисленко.

«Якутская фантазия» В. Соморова в переложении Н. Кисленко заполнила все пространство зала создав огромную силу притяжения, очаровывая каждого слушателя выразительной красотой звучания, соблюдением технического и эмоционального баланса.

 8. Поёт Екатерина Захарова

В исполнении заслуженной артистки РС(Я) Екатерины Захаровой прозвучала «Ария Чио-Чио-Сан» из оп. «Мадам Баттерфляй» Дж. Пуччини в сопровождении оркестра. Певица поразила своей классической сдержанностью, неукоснительным выполнением вокальных задач, логично ориентируясь в новом сопровождении тембрального звучания оркестра.   Это было непогрешимое одухотворенное исполнение с оркестром народных инструментов с высоким строем совместной ансамблевой мысли.     

«Путешествие» композитора В. Семёнова  с весьма виртуозными сольными  партиями (В. Боярский — баян, Э. Киселёв (рояль) вовлекло в свою орбиту весь концертный зал. Оркестр как уникальный инструмент продемонстрировал внутренний  подтекст, заложенный в сочинении. Глубокая человечность и стремление к поиску истинных ценностей в содержательном контексте было расслышано в музыкальном  «путешествии».    

 «Воспоминание о старинном романсе» А. Прибылова продемонстрировало замечательное владение красочной палитрой  оркестра, доставило наслаждение мягким звучанием  и цельностью единого музыкального языка.

Искренность оркестрового высказывания с выразительной мелодической интонацией вызвало слушательскую симпатию, что помогло постигнуть суть глубокой содержательной музыки. Данное выбранное  произведение окунуло нас философичность, движению мысли, видение конечной цели. Исполнение оркестровой «Арии» В. Бибергана с параллельной демонстрацией ретро-фотографий с узнаваемыми лицами некогда наших любимых и ушедших педагогов взволновало всех. Где уж тут думать об интонации, окраске, лиризме…

Обобщенная мысль выбранного заключительного произведения концерта безусловно продемонстрировала (после китайско — российских проектов) мастерство и творческий рост коллектива. Замечательное исполнение «Арии» полная тонких нюансов поразила законченностью формы. В произведении чуткие слушатели ощутили большую внутреннюю силу, убеждающую цельность сочинения Бибергана, где ощущался и бился пульс признанного гения якутской музыки. Не случайно, воодушевленная публика устроила по окончании выступления   долгую стоячую овацию, в равной степени  адресованную всем артистам и главному герою вечера — Н. И. Кисленко.   

Действительно, начиная с 1970 года Николай Кисленко в нашей республике был творцом художественной среды. Он был знаком со всеми композиторами Якутии, с певцами, артистами, художниками. Он был блестящим аранжировщиком продуцирования и распространения композиторских произведений, песен якутских мелодистов, музыки для танцевальных коллективов,  ставшим питательной средой для развития искусства оркестровой музыки.

Его признанный особый и значительный вклад в педагогике. Не случайно музыкальное училище 70-х, 80-х годах являлось центром художественной жизни Якутии, ставшее моделью для многих оркестров и творческих кругов.

Таким образом, грандиозный концерт оркестров народных инструментов, посвященный к 80-летию Н. И. Кисленко возвеличил не только имя Николая Кисленко, но и окружил ореолом доброй памяти его коллег, прекрасных преподавателей: Людмилы Киселевой, Сергея Чжана, Радомира Борисова, Иннокентия Романова  и других.

Как видите, творчество  Николая Кисленко определили качества его неизменной  верности к высоким идеалам музыки, тщательно продуманным подходом к решению реальных проблем  функционирования  оркестрового творчества, бескорыстного служение искусству, его незаурядному таланту творческого самовыражения в дирижерском амплуа, соединенного с редкой  способностью видеть и воспринимать эстетическую сферу человеческого бытия во всей её целостности.

9. Общее коллективное фото

Вся жизнь Н. Кисленко — это отражение широких возможностей  сценического музыкального искусства, расширяющее исполнительскую и артистическую игру музыкантов, поиск и нахождение своего особого индивидуального стиля.

Культурно-просветительская функция Николая Ивановича несла  большое значение в популяризации не только его имени, но и оркестра народных инструментов, его роли, основанного на технически- художественном фундаменте. А народные темы, в выборе исполняемых произведений,  предполагали интеллектуальный кругозор дирижёра, его  мыслительной работы в поиске нужного произведения, где затем художник вплотную занимался его обработкой и инструментовкой.  

Именно, поиск репертуара, выбор произведения с оригинальной и разнообразной музыкальной палитрой, в совокупности  со стилевыми ориентирами текущего времени — охарактеризовали уникальность творческого дарования Николая Кисленко. Бесспорно, ещё многое, к сожалению, сокрыто от взора широкой музыкальной общественности, где необходимо научное исследование динамического феномена Николая Кисленко.  

10. Последнее фото с Николаем Кисленко: (слева — направо): Дочь Анна, Николай Кисленко, В. Индигирский, Наталья Базалева.   

Таким образом, программа концерта, встреча с услышанной музыкой, с её яркой и выразительной панорамой наследия Н. Кисленко, его верных учеников  — способствует  осознанию масштабности его творческого дарования и сегодня содействует осмыслению тенденций развития современной оркестровой музыкальной культуры народных инструментов в целом.