Последние запросы
Результаты
Владимир Индигирский: К новым берегам
К новым берегам стремится академическая концертная жизнь в Якутске. Три дня сцена Большого театра Якутии радовала яркими и волнующими выступлениями гостей земли Олонхо.
Арктический институт культуры и искусств подарил для любителей народных инструментов масштабный интернациональный концерт «Единство шелкового пути» с участием Российского-китайского оркестра народных инструментов.
Мероприятие открыли: ректор АГИКИ Саргылана ИГНАТЬЕВА, министр культуры и духовного развития РС(Я) Афанасий НОЕВ, министр по внешним связям и делам народов Якутии Гаврил КИРИЛЛИН.
Ректоры: С. Игнатьева (Якутск), Сун Фэй (Харбин), Министры- А. Ноев, Г. Кириллин.
Гостями Якутии стала делегация артистов, студентов и преподавателей Харбинской консерватории под руководством ректора Сун ФЭЙ. Зрители аплодировали Харбинским музыкантам: Ли КЭВЭЙ (исполнительница на янцине), Сяо КЭЙДИ (исполнитель на бамбуковой флейте), Шан ШУАЙ (исполнитель на зурне), Сун Фэй — ректор Харбинской консерватории, (исполнительница на эрху), Цзян КЭМЭЙ (зав. факультетом народных инструментов, исполнитель на банху).
Руководили преподавательско-студенческим коллективом оркестра дирижёры: Николая ПИКУТСКИЙ (Россия, г. Якутск) и Со ШУАЙ (Китай, г. Харбин).
Прозвучали произведения российских композиторов: Георгия ШЕНДЕРЕВА, Михаила БРОННЕРА, Ефрема ПОДГАЙЦА, Николая БЕРЕСТОВА, Веры ГОРОДОВСКОЙ, Николая МИХЕЕВА.
Китайская музыка была представлена композиторами: Цзян ИН, Хуан ХАЙХУАЙ, Жэн ДУНСЯН, Пан ХУ, Чэнь ГАН, Не ЭР, Хуан ИЦЗЮНЬ.
Как отметила ректор АГИКИ Саргылана Игнатьева, интернациональный международный оркестр появился благодаря участию АГИКИ в государственной программе «Приоритет-2030». Более того, проект стал объединением союза молодых композиторов, собравшихся вокруг объединенного оркестра, что вышло за рамки разового музыкального проекта. Ведь сочинения композиторов Республики Саха и Китая вошли в хрестоматийный учебный репертуар и будут исполняться, привлекая внимание слушателей.
«Сегодня очень важно, что это не просто музыкальный коллектив, а некий цивилизационный диалог молодых людей, которые создают музыку через творчество во благо гармонии и единства в мире» — подытожила ректор.
Пан Ху. «Наследник дракона»для баяна, банху и оркестра. В. Боярский (баян), Цзян Кэмэй (банху). Дирижёр — Николай Пикутский
Радует тот факт, что программа «Единство Шёлкового пути» стала новым этапом развития международного проекта, состоявшаяся в рамках перекрёстного года культуры России и Китая, придав политическую окраску мероприятию.
Что касается услышанной музыки, то необходимо отметить, что между музыкантами двух стран возникло настоящее взаимопонимание. На своих национальных инструментах единомышленники исполняли общую музыку со стройной архитектоникой, с выраженным национальным началом. Опираясь на классические традиции, была выражена особая лексика композиторского языка, обогащенного выразительной интонацией, ритмической структурой народной музыки.
Исполнение оркестром произведений композиторов отличились ярким мелодизмом, яркой исполнительской фразировкой, разнообразной динамикой. Техническая игра солистов была безупречна. Колоритные тембры китайских инструментов тронули сердца зрителей.
Жэн Дунсян. «Песнь феникса» для зурны с оркестром. Дирижёр — Со Шуай.
Наш дирижёр Николай ПИКУТСКИЙ, ставшим Заслуженным деятелем искусств Якутии и давнозавоевавший симпатию, любовь студентов и зрителей, блестяще подтвердил свое реноме. Его индивидуальная манера «беседовать» с музыкой и со зрителем — привлекает внимание публики. Оба дирижёра заставили зрителей, буквально, захлёбываться от восторга.
В настоящее торжество музыкальной правды и духа, с национальной почвенностью вкупе с интернациональной значимостью — превратился международный проект «Единство Шёлкового пути». Поздравляю!
======================================================
Среди отечественных хоровых коллективов минувших лет, чье наследие прочно закрепилось на концертной эстраде, почётное место принадлежит старейшему ХОРУ РОССИИ — ПЕВЧЕСКОЙ КАПЕЛЛЕ САНКТ-ПЕТЕРБУРГА, прибывшему в Якутск на XV Международный арктический музыкальный фестиваль «Северное сияние«, организованного якутской государственной филармонией им. Г.М. Кривошапко.
Напомню, что это второй приезд ПЕВЧЕСКОЙ КАПЕЛЛЫ в Якутск. Любители хорового искусства хорошо помнят первое выступление знаменитого коллектива со своим маэстро Владиславом ЧЕРНУШЕНКО, выступившего в Якутске в октябре 2014 года.
Нынешние гастроли, организованные в рамках программы министерства культуры РФ «Всероссийские филармонические сезоны», связанны с именем нового дирижёра Санкт-Петербургского хора — Николаем КУРБАТОВЫМ.
Нынешний молодой руководитель капеллы, как истинный Питерский музыкант, воспитанник хорового училища им. М. Глинки и двух факультетов Санкт-Петербургской консерватории: дирижерско-хорового (2003, класс Федора Козлова) и вокального (2019, класс Валерия ЛЕБЕДЯ) Николай КУРБАТОВ в день приезда пожелал встретиться с учащимися детских школ искусств Якутска.
Встреча с Николаем Курбатовым в ДШИ2 Якутска – явилась отрадным свидетельством того, что и в наши дни есть мастера, способные привезти и показать всемирно известный коллектив, согласиться встретиться с руководителями хоров, от души поговорить и ответить на их вопросы.
Камерная обстановка и разговор без пиджака, доставили слушателям три часа чистого удовольствия. Вела разговор художественный руководитель якутской филармонии Наталья БАЗАЛЕВА. Повествование гостя о своей работе, о коллективе, двигалось по спирали, то и дело возвращаясь к тем или иным событиям, чтобы взглянуть на них с разных позиций. Подобная широта и детальность рассказа, безусловно, свидетельствует об интеллекте, кругозоре музыканта, никогда не остающимся равнодушным к интересным явлениям отечественной и зарубежной хоровой музыки.
Наталья Базалева, Николай Курбатов
Произнесенная фраза маэстро: «Надо быть упорным к достижению цели и быть ответственным к своей работе», а также доброе и благодарное отношение к своему руководителю хора Владиславу Чернушенко, проявленное в разговоре — привели меня к мысли, что в молодом руководителе капеллы живёт трепетное человеческое чувство, сочетающееся с его ищущей, пытливой мыслью.
1 октября, в День музыки — дыхание вечности снизошло со сцены оперного театра, где выступил прославленный академический хор с программой Духовной музыки XVIII — XX веков, русских песен и романсов.
Маэстро Николай КУРБАТОВ так выстроил программу, где сразу был очерчен широкий стилистический диапазон знаменитого хорового коллектива. Все произведения были исполнены без сопровождения.
Лучшим памятником композитору Бортнянскому явилось живое, одухотворенное звучание его произведения в Якутске — Концерт №4 «Воскликните Господеви вся земля…», где классическая хоровая гармония была воплощена в ясной концепции с безупречным совершенством и законченностью.
Хоровая музыка Милия Балакирева есть важный срез картины времени композитора, где во время исполнения его «Свыше пророцы» в глазах предстал «зачинатель всего самого лучшего 1860 -х годов». С эстетическим хоровым совершенством, огромной внутренней энергией- прозвучало произведение.
У композитора Георгия Свиридова был непогрешимый художественный вкус. Недаром он тщательно выбирал своих литературных «соавторов». Такая поэтическая устремленность кристаллизовалась в результате настойчивых поисков и размышлений. Настоящее хоровое полотно предстало в четырёх его духовных хорах: «Достойно есть», «Песнь очищения», «Царь славы», «Странное Рождество», поразившее слушателя музыкальностью, мягкостью интонирования певцов, замечательной дикцией.
Далее Хор Чернушенко, под выразительные жесты Курбатова исполнил редко звучащие хоровые произведения Виктора Калинникова «Камо пойду от Духа Твоего» и три сочинения Павла Чеснокова: «К Богородице прилежно», «Ангел вопияще», «С нами Бог» с филигранной отделкой деталей с классической художественно-хоровой подачей.
Во втором отделении были представлены народные песни в обработке русских композиторов: А Гречанинова «Пойду ль я, выйду…», Д. Шостаковича «Венули ветры», О. Коловского «Эй, ухнем», «На горушке, на горе», И. Полтавцева «Уж, как пал туман», А. Флярковского «Калитка», И. Полтавцева «Что мне жить и тужить», М. Барашева «Очи черные», А. Новикова «Барыня» и другие.
Отдельные аплодисменты с криком «Браво!» адресовались солистам капеллы, среди которых особо ярко прозвучали в честь землячки — Вероники ДЯГИЛЕВОЙ, исполнившей романс «Калитка». Вероника — выпускница Томторской музыкальной школы, музыкального колледжа, Арктического института культуры и искусств, Уральской государственной консерватории.
Русский романс «Калитка». Солистка Вероника Дягилева
Итак, в выступлении капеллы талант дирижёра хора проявился в полной мере, где раскрылся его поразительный темперамент, сочетавшийся с точностью передачи всех деталей партитуры, в своеобразии концепций и трактовки.
Программа концерта будет долго помниться публике. Столько душевной, искренней музыки, написанных истинно хоровыми композиторами русской музыки и исполненных капеллой вдохновенно и с мастерством, услышишь теперь крайне редко.
На следующий день, 2 октября, в исполнении капеллы Санкт-Петербурга прозвучала Поэма «Колокола» Сергея Рахманинова совместно Симфоническим хором филармонии Якутии (хорм. Л.Шумилова), с симфоническим оркестром «Symponica Artica» (Н. Базалева).
За пультом стоял маэстро Николай Курбатов.
Наиболее значимое сочинение 35 С. Рахманинова, написанное для смешанного хора, сопрано, тенора, баритона и оркестра на стихи Эдгара По в переводе Константина Бальмонта в четырех частях стало настоящим душевным праздником для якутского зрителя. Сила хоровой стихии ощущалось глубоко, где хор с солистами (Вадим СИЛЕНОК, Альбина ХУСНУТДИНОВА, Олег ПАЛКИН), оркестром — на протяжении четырех частей становился предельно чутким, послушным и мощным исходя из выразительного и поющего жеста дирижёра.
Всё, что было заложено в партитуре русского композитора, Николай Курбатов раскрыл и открыл якутскому зрителю неведомые грани, стороны, возможности произведения и при этом не уводил от понимания композиторской образности, а наоборот, углубил и обогатил.
Второе отделение было отдано военной песенной тематике, где прозвучали стихи и песни с особым выразительным хоровым звучанием. Удивительная прозрачность звучания с индивидуальной концепцией художественного своеобразия, где при крайней высокой насыщенности и узнаваемости песни, поэтических строк, все было выстроено с музыкально-смысловым значением. Каждый поэтический посыл, вся хоровая палитра с выразительным аккомпанементом оркестра — несла смысл, глубинные краски, глубокое размышление о мире, о жизни, о будущем.
Всё вкупе программа отразила внутренний облик разностороннего музыканта, волею судьбы оказавшегося руководителем прославленного коллектива России с замечательной непоколебимостью художественных убеждений и верностью высоким идеалам хорового искусства.
Финальное выступление капеллы «День Победы»Д. Тухманова
Замечательные выступления САНКТ — ПЕТЕРБУРГСКОЙ ХОРОВОЙ КАПЕЛЛЫ открыли неведомые глубины высокого искусства, превратившееся в подлинное художественное событие Якутии.
Мне остается поблагодарить Филармонию Якутии, её директора Туйяру Игоревну ПЕСТРЯКОВУ за приглашение мирового прославленного хорового коллектива, за организацию уже 15-го арктического музыкального фестиваля «Северное сияние», способствующему авторитету Якутии, укреплению взаимосвязей творческих коллективов, расширению области якутской музыкальной педагогики, совершенствованию исполнительского мастерства музыкантов.
Читайте так же Владимир Индигирский: Сенсация!
Читайте также:
Поделиться
