Сергей Расторгуев: Мои 50 лет творчества

Интервью с Сергеем Расторгуевым: Мои 50 лет творчества

Государственный цирк Республики Саха (Якутия) имени Марфы и Сергея Расторгуевых приглашает на эксклюзивный вечер «Мои 50 лет творчества», посвященный творческому юбилею заслуженного артиста России и Якутии Сергея РАСТОРГУЕВА. Вечер состоится 28 и 29 октября, начало в 17.00.

Подготовка к грандиозному событию идет полным ходом. Ему предшествуют репетиции, фотосессии, съемки, выступления на радио и телевидении. Действительно, по мотивам жизненного пути основателя цирка Якутии можно писать книгу, снимать фильм или ставить спектакль-представление. И это будет отнюдь не сдержанное биографическое повествование, а увлекательный, интересный роман, наполненный удивительными событиями, неожиданными поворотами и даже историческими фактами.

Откуда берет начало творчество

— Сергей Васильевич, творческий юбилей – хороший повод вновь встретиться и поговорить с Вами о буднях жизни, планах и взгляде на Ваше детище – цирк Якутии. Символично, что этот год – юбилейный для Вас, получился насыщенным – событиями, премьерами, фестивалями, гастролями. Нашу беседу хочется начать с истоков. С чего все-таки начался Ваш путь как артиста, и какова заслуга родителей, семьи в становлении сегодняшнего деятеля культуры и личности?

— Безусловно, все что я получил, это идет от родителей. Нас, четверых братьев и трех сестер родили и воспитали очень активные, инициативные родители, преданные коммунисты и передовики. Мой отец Василий Васильевич Расторгуев был почетным строителем, чемпионом республики по легкой атлетике и национальным прыжкам в послевоенные годы, мать Анастасия Федотовна – одна из первых трактористок Якутии, всю жизнь проработавшая в «Союзпечати». Родители принимали активное участие в общественной жизни села, а затем города и всегда являлись для нас примером. Чем мы только не увлекались — лыжи, настольный теннис, шахматы, национальные прыжки, борьба, музыка, конструирование. Одним словом, скучать не приходилось.

Увлечение жонглированием со мной тоже с самого детства, еще с Амги. После переезда в Якутск в 1967 году я записался на цирковой кружок в Дом Пионеров, которым тогда руководила Фаина Иннокентьевна Авдеева. Именно в стенах Дома Пионеров и родился мой первый жонглерский номер. Его помог поставить замечательный педагог, человек в то время по-настоящему увлеченный цирковым искусством Владимир Петрович Сарычев. Затем потянулись выступления в школьной самодеятельности, различных фестивалях, где меня и заметил Юрий Егорович Платонов. Так после школы я попал в число 15 счастливчиков, отобранных со всей республики для дальнейшего обучения в Москве во Всероссийской творческой мастерской эстрадного искусства им. Л.С. Маслюкова. Первый профессиональный эстрадный коллектив «Якутская эстрада — 72» — мои соратники и друзья, талантливые, преданные искусству, любимые народом артисты, имена которых сегодня вписаны в историю якутской эстрады.   

—   Если сравнивать молодежь Вашего времени и современную, как вы думаете, кому повезло больше? 

— У каждого поколения свои преимущества. Моему поколению очень повезло в плане наставников. Мы учились у именитых мастеров советской эстрады и цирка, под чуткой опекой крупнейшего мэтра циркового, эстрадного искусства, режиссера, организатора и создателя ВТМЭИ Леонида Семеновича Маслюкова. Его ближайшими соратниками являлись народные артисты СССР Сергей Бондарчук, Аркадий Райкин, Иосиф Кобзон. Все эти великие люди так или иначе оказали свое влияние на наше становление, профессиональное формирование.  В последующем дело Леонида Маслюкова продолжила известная советская актриса, режиссер-постановщик, народная артистка России Ирина Осинцова. Мы по сей день держим связь с Ириной Павловной. Это большой друг цирка Якутии.

Говоря о преимуществах современной молодежи, это, конечно же, возможности, порой кажущиеся неограниченными. Было бы желание и самоотдача, стремление учиться и расти. Ведь нельзя научиться чему-то на всю жизнь. Поэтому «Учиться, учиться, и еще раз учиться» по-прежнему актуальны. Очень рад, что большинство артистов нашего цирка таковыми и являются, не останавливаются на достигнутом, развиваются. Получается благодаря союзу опыта и энергии молодости мы и движемся вперед.

О творческом юбилее

— Вы и сами все еще продолжаете учиться, чем подаете хороший пример. Поделитесь новостью с читателями.

— Этой осенью окончил аспирантуру АГИКИ по направлению «Теория культуры и искусства» кафедры культурологии и социально-культурной деятельности. Предстоит защита кандидатской диссертации. Объект исследования, конечно же, цирк Якутии, его особенности, как феномена в мировом культурном пространстве. Работа так и называется «Этнокультурные особенности якутского цирка: истоки, развитие». В рамках подготовки запланировано проведение Всероссийского круглого стола с международным участием «Якутский цирк в мировом измерении», на котором участниками будут деятели науки, образования и культуры из Якутска, Москвы, Санкт-Петербурга, Белоруссии.

Действительно, предпосылки, история становления и развития цирка Якутии как новый образ в мировом цирке с ярким фольклорно-этнографическим контекстом и в то же время как неразрывная часть истории развития мирового цирка вызывают интерес не только у коллег по цеху, но и ученых-культурологов. Круглый стол состоится 27 октября и пройдет в смешанном онлайн-офлайн формате.

— Расскажите о юбилейном вечере. Почему в октябре, у вас же день рождения в январе?

— Да, юбилей был в январе. Но, как принято, 70 лет широко не празднуют, поэтому сразу решил, что в октябре хорошо бы уделить внимание дате, связанной с творчеством. Октябрь – хорошая пора для цирка, как раз начало осенних каникул, время творческого подъема. К тому же в этом году для выступлений в октябре-ноябре мы пригласили участников и призеров международных фестивалей, артистов государственных цирков Казахстана, Таджикистана, Беларуси и Московского Цирка Никулина на Цветном бульваре. Думаю, участие коллег не только украсит проект «Мои 50 лет творчества», но станет своеобразным символом многолетней дружбы и сотрудничества между нашими цирками.

С премьерой авторских песен выступят мои друзья народный артист РС (Я) Владимир Заболоцкий, солист легендарной группы «Чороон» Владимир Еремеев. Свои новые песни исполню и я, покажу номера в жанре пантомимы, жонглирования.

На вечере будет представлена оригинальная музыкальная композиция в сопровождении большого комплекта национальных ударных инструментов. Бубны, установка «Сомо5о купсуур», табык, дунур – комплекс этно-ударных инструментов изготовлен известным мастером, кавалером ордена Дружбы народов, заслуженным работником народного хозяйства Якутии Василием Атласовым.

Специально к юбилейному проекту с известным режиссером Константином Тимофеевым сняли клип на мою авторскую песню «Туруйалар» («Журавли») на стихи Семена Данилова. Константину удалось прочувствовать и провести тонкую параллель между образами цирка, жизнью, ценностями и моим творческим началом. Получился атмосферный материал о священных птицах – белых журавлях – стерхах, увидев которых мы волей-неволей загадываем желание и верим в счастливое предзнаменование.  Презентация клипа состоится прямо на концерте. Если коротко, то так. Всех сюрпризов раскрывать не буду. Скажу лишь, что мы готовим по-цирковому яркое, по-эстрадному зажигательное и музыкальное мероприятие. Благодарю моих помощников-коллег, режиссерский состав: заслуженного деятеля искусств РС (Я) Карла Сергучева, главного режиссера цирка, заслуженного деятеля искусств РС (Я) Марию Харлампьеву–Попову, главного балетмейстера и художника цирка Марияну Саморцеву и Петра Винокурова, руководителя оркестра Егора Ефимова. Надеюсь и в этот раз удастся порадовать, удивить зрителя.

— Когда была написана песня «Туруйалар»?

— В 1985 году мне посчастливилось поработать с одним из первых в Союзе, в то время очень популярным ВИА «Песняры». Был гастрольный тур по Индии. В программе я работал как танц-жонглер, играл на хомусе и одновременно погружался в музыку. За месяц выступлений я хорошо подружился с ребятами, основателем коллектива, народным артистом СССР Владимиром Мулявиным. Потом через полтора года таким же составом объединение «Госконцерт СССР» отправило нас в Бирму, также на месяц.  

Гастроли – неотъемлемая часть развития

— Стало интересно как о вашем существовании, артиста из далекой Якутии, узнал Госконцерт СССР? 

— Еще со времен учебы в ВТМЭИ мы с Марфой участвовали на различных смотрах, всесоюзных эстрадных конкурсах. Однажды я чуть не попал на международный цирковой фестиваль в Монте-Карло с номером «Игра с чабычахами». Он был поставлен совместно с известной в советском цирке артисткой танц-жонглером, заслуженной артисткой Армянской ССР Нази Ширай.  Однако первой заграницу увидела все-таки Марфа. Она стала первой, исполнив якутский тойук и сыграв на хомусе за рубежом.  В 1972 году она в составе делегации лучших коллективов страны приняла участие в концертах мастеров искусств в Париже, посвященных 50-летию образования Советского Союза.

В последующем Госконцерт и Министерство культуры СССР часто включало в программу гастрольных турне, так как у нас было много номеров, и мы могли заполнить отсутствие любого артиста. К тому же и сами были общительными, открытыми всему новому и, что немаловажно, очень дисциплинированными молодыми людьми. Мы с Марфой побывали с большим успехом в более чем 40 странах мира, пропагандируя нашу северную культуру.

— Сегодня Цирк Якутии также часто выезжает на гастроли, артисты успешно участвуют в международных фестивалях. Как выезды организовываются сейчас?

— Сейчас в пору стремительного развития интернета информация передается очень быстро. К тому же в цирковом мире мы все друг друга хорошо знаем, общаемся и в курсе последних событий. Выходу номеров на международные фестивали способствует и площадка, на которой работают артисты. Так из одного фестиваля номер получает приглашение на следующий. Это — с одной стороны замечательно, но с другой – для осуществления гастролей нужна хорошая программа. В 2011 году по моей инициативе было создано первое большое этно-шоу Государственного цирка Якутии «Тепло вечной мерзлоты». Над программой работала команда профессионалов международного уровня под руководством народной артистки России, известного циркового режиссера Таисии Корниловой. С 2012 года на протяжении практически семи лет труппа цирка отработала большой фестивально-гастрольный маршрут по городам России, Венгрии, Прибалтики, Белоруссии и Средней Азии. В проекте было задействовано 60 артистов, дрессированные северные животные — олени, собаки, лисы и песцы. Гастроли были сложными, но очень успешными.   

Потом был запланирован еще один интересный этно-проект «Кун Ойуун», но из-за ограниченности в финансах работа была приостановлена. Зато в этом году мы представили новое цирковое этно-шоу под названием «ЗЕМЛЯ МАМОНТА». Премьера прошла весной в Якутске. Сейчас группа артистов цирка Якутии, состоящая из второго и третьего поколения выпускников Пекинского Международного колледжа искусств, работает с программой в Средней Азии. Гастроли продлятся шесть месяцев. На днях с успехом и аншлагами завершились выступления в Алматы, они длились ровно месяц. Далее этно-шоу «ЗЕМЛЯ МАМОНТА» будет представлено в столице Узбекистана Ташкенте, нескольких городах Казахстана — Шымкенте, Астане, Караганде.

Далее планируем разработать гастрольный маршрут с компанией «Росгосцирк», которая объединяет ведущие цирки почти в 40 городах нашей страны. Также о заинтересованности нашей новой программой и номерах сообщают коллеги из цирков Китая, Германии, Швейцарии и других стран.  

Воспитание новых руководителей

— Кто финансирует гастроли, и окупаемы ли они?

— Во-первых, идея циркового проекта «ЗЕМЛЯ МАМОНТА» воплощена в жизнь благодаря поддержке руководства республики и плодотворному сотрудничеству с Министерством культуры и духовного развития республики. Хочу поблагодарить Андрея Владимировича Тарасенко, который будучи Председателем Правительства республики поспособствовал своевременному финансированию, что позволило сформировать постановочную команду из лучших профессионалов цирковой индустрии. Главным режиссером проекта выступила заслуженная артистка Российской Федерации, главный режиссер ФКП «Росгосцирк» Елена Петрикова.

Выезд труппы цирка в Казахстан также осуществлен благодаря республиканскому финансированию. Нас очень поддержал Юрий Степанович Куприянов. Он сдержал свое слово. Проезд 30 артистов и 40-тонной фуры с реквизитами до Алматы был профинансирован Министерством культуры и духовного развития Якутии.

На вопрос об окупаемости отвечу так. Главным преимуществом является то, что во время гастролей артисты набираются колоссального опыта. Мы стараемся, чтобы в коллективе вырастали новые руководители. Такие масштабные, продолжительные гастроли в этом очень помогают. Во времена выездов с проектом «Тепло вечной мерзлоты» гастрольной труппой руководил заслуженный артист республики, руководитель группы акробатов Александр Посельский. Сейчас организацией занимается руководитель группы жонглеров Роман Романов. По технической части ему помогает акробат Анатолий Никифоров. Оба выпускники первых двух поколений Пекинского Международного колледжа искусств. За плечами Романа два ВУЗа – спортивный и кафедра культурологии СВФУ имени М.К. Аммосова.

Хочется отметить тесную работу с принимающей стороной. Именно благодаря гастролям мы подружились с цирками Средней Азии и теперь на постоянной основе поддерживаем мероприятия друг друга. К примеру, этой весной специальными гостями премьеры этно-шоу «ЗЕМЛЯ МАМОНТА» в Якутске стали руководители государственных цирков Республик Казахстан, Таджикистан, Кыргызстан, директор Владивостокского государственного цирка. Посмотрев шоу наши гости решили принять его у себя.

В свою очередь и я неоднократно выступал в качестве члена жюри на ежегодном Международном фестивале циркового искусства «Эхо Азии» в Астане, режиссировал церемонии открытия.  

Остановлюсь и еще раз напомню об успехах наших артистов на международных фестивалях.  Сразу после премьеры шоу «ЗЕМЛЯ МАМОНТА» два номера получили приглашения на международные цирковые фестивали. Так в августе новый номер группы жонглеров «Трио Аттар» со взлетающей конструкцией под руководством Романа Романова стали победителями Первого международного циркового фестиваля «Almaty Circus Festival», проходившем в Государственном цирке Республики Казахстан в Алматы.  Следом акробатический номер «Летающие мачты» под руководством Александра Посельского завоевал сразу две престижные награды: бронзу XIV Международного фестиваля циркового искусства «Эхо Азии» и бронзу I Международного фестиваля Московского цирка Никулина «АРТИСТ». В феврале этот номер будет представлен на фестивале в Испании.

Мы очень гордимся достижениями коллектива. Это стимул двигаться вперёд и, думаю, еще раз говорит о том, что цирковое искусство не имеет границ и, не смотря на сложную ситуацию, культура продолжает развиваться.

Новые направления в творчестве

— В последние годы вы режиссируете церемонии открытия и закрытия спортивных соревнований. Как отмечает руководство республики, планка культурно-спортивных мероприятий поднята на новый уровень. Как вы думаете почему именно Вас привлекли к этой работе?

— Режиссурой я начал увлекаться еще в молодости. Сначала это были просто номера, цирковые постановки. В 90-е годы был востребован как режиссер правительственных концертов, сольников артистов эстрады и оперы, массовых представлений. Однажды даже доверили организовать и провести концерт в Швейцарии в рамках дней Якутии.

Впервые режиссером такого масштабного спортивного события как VII Спортивные игры народов Республики Саха (Якутия) выступил в  2019 году в Амге. Церемонии Открытия и Закрытия получили хорошие отзывы зрителей, спортсменов, самих амгинцев. Здесь центральной фигурой действа был показан образ выдающегося якутского борца Николая Захарова — Сахаачча. Николай Семенович был близким другом моего брата, наши семьи жили по соседству. Не только для меня, но и для всех жителей Амги было важно почтить память нашего великого земляка.

В 2022 году в тесном сотрудничестве с Управлением культуры Усть-Алданского улуса были отработаны церемонии Открытия и Закрытия VIII Игр в селе Борогонцы. Здесь мы прониклись легендами и богатой спортивной биографией улуса. Ощутили поддержку усть-алданцев, которые невзирая ни на погодные условия, ни на долгие репетиции, от начала до конца были с нами.

Считаю, что культурное сопровождение спортивных событий должно быть не менее динамичным и зрелищным как сами состязания. В этом плане цирк по эмоциональности и зрелищности очень близок спорту, возможно, поэтому и пригласили меня. В то же время сюжетность и посыл всегда перекликаются с историей места, где проводится каждое конкретное событие. Вот и сейчас мы с большой скрупулёзностью начали подготовку к Ысыаху Олонхо, который в этом году пройдет в Амге.

Безусловно, успех любого дела во многом зависит от команды, с которой работаешь. Костяк постановщиков, задействованных в культурной программе спортивных Игр составили профессионалы массовых мероприятий — преподаватели, режиссеры и хореографы Якутского колледжа культуры и искусства и режиссёрский состав Государственного цирка Якутии.   

— Будет ли цирк принимать участие в организации игр «Дети Азии»?

— В 2024 году Государственному цирку Якутии исполняется 30 лет. В рамках юбилейных мероприятий планируется проведение Международного циркового фестиваля «Мамонтенок». Фестиваль всегда включался в программу и смету спортивных игр «Дети Азии». В этот раз, надеюсь, также не станет исключением. У нас уже есть первые участники. Приглашения я вручал понравившимся номерам во время международных цирковых фестивалей в Астане, Алматы, в Цирке Никулина в Москве, во Владивостоке, где работал в качестве жюри. 

Пользуясь случаем, позволю себе намекнуть, что к проведению фестиваля «Мамонтенок» планируется приобретение нового комплекта передвижного цирка «шапито» и светодиодного экрана для арены цирка. Имеющиеся в данное время, что шатер, что экран совсем вышли из строя, так как эксплуатируются практически с начала 2000-х.  

— Вы несколько лет строите комплекс на Покровском тракте. Что там будет?

— Когда-то давно мы с Марфой приобрели участок в очень живописном месте между ручьями «Вера», «Надежда», «Любовь». Построили небольшой домик, но все не было времени до конца обустроиться. И вот наконец я решил взяться за это место. Оформил кредит и начал строительство. Дело идет не так быстро, как хотелось бы, но уже могу пригласить гостей и угостить чаем в просторном якутском балагане. Близится к завершению постройка мини-цирка – урасы — со зрительными местами, ареной и высоким куполом. Эту местность под рабочим названием «Усадьба Расторгуева» в будущем вижу, как летнюю цирковую школу.

— Все-таки как много у Вас направлений деятельности. Остаётся только удивляться и брать пример: насколько сильна воля человека и какие свершения можно сделать, будучи целеустремлённым и вдохновленным идеей.

В завершение нашего интервью продолжите, пожалуйста, фразы:

— Цирк для меня – это… мой родной дом, коллектив — моя семья, артисты – это мои дети, их дети — мои внуки. Цирк для меня – это моя судьба, мое счастье и мой мотиватор которым я живу и буду жить всегда.  

— Любимый сценический образ… — это номер «Игра с чабычахами», с которым в 70-е, 80-е я был в десятке лучших жонглеров страны. Я слежу за всеми цирковыми фестивалями, во многих принимаю участие в качестве члена жюри или почетного гостя и с уверенностью могу сказать, что в мире такого сложного по трюкам, номера с удачно раскрытым образом, как жонглирование чабычахами еще никто не исполняет.

Еще один из любимых образов – номер пантомимы «Старый клоун». Это образ артиста, который уже в преклонном возрасте выходит на манеж, вспоминает свою молодость, свою жизнь, которая была отдана искусству цирка.

— Мой девиз по жизни… — делать то, что никто до тебя не создавал. Будь это номер, коллектив, сам цирк, программа или любое другое зрелищное мероприятие — если я берусь за дело, то стараюсь сделать его уникальным, ни на кого и ни на что не похожим.

— Будущее цирка Якутии связываю с … Безусловно будущее, новый виток развития цирка Якутии мы связываем с завершением строительства второй очереди здания и его технологической модернизацией. Перед нами стоит задача сделать цирк досуговым «магнитом», центром, в котором помимо представления будут действовать и другие культурно-развлекательные направления для широкой аудитории. Все это может быть претворено в Едином цирковом комплексе, достроенной второй очереди цирка. Это будет многофункциональный культурно-общественный комплекс. Здесь будет действовать не только цирк в привычном его понимании, но и другие направления для семейного отдыха, молодежного, детского досуга и образования, в том числе профессионального циркового.

Расширение площадей, современное техническое оснащение позволят проводить разные по формату и направлению мероприятия. Наше будущее – это зрители, жители Якутии, гости и туристы, у которых должен быть современный, креативный, многофункциональный и, самое главное, любимый цирк.

— Ваше пожелание зрителям и читателям.

— Желаю нашим дорогим зрителям и читателям быть в кругу хороших людей, друзей, коллег. Желаю всем ощущать вдохновение от единства целей и радость от их воплощения. Всем счастья и крепкого здоровья.

— Спасибо, Сергей Васильевич! Желаем удачи всем Вашим начинаниям и от души благодарим за то, что у нас есть такой замечательный, талантливый и сплоченный коллектив Государственного цирка Якутии. Пусть предстоящий юбилейный вечер подарит Вам, нам и всем зрителям море счастливых впечатлений.